芸術家が内なる悪魔と闘うというモチーフは長い伝統があり、 flamenco 彼女には多くの例があります。舞台のめまい、失敗への恐怖、自身の限界の厳しさ、創造性の停滞。これらは、この職業に内在するものであると同時に、インスピレーションを与えるものでもあります。タラゴナ出身のこの女性は、まさにそれを如実に示しています。 ベレン・ロペス –彼のショーでデスプラント・デ・ラ・ウニオン賞とマリオ・マヤ賞などを受賞 – ハートビートの枠組みの中でアンダルシアで初演された へレスフェスティバル.
この作品の狙いは、親密な影から明晰さへと至る旅を物語ること、つまり芸術の治癒力への深い信仰に基づき、観客の前で行われる一種のセラピーを描き出すことだった。冒頭の圧倒的なブレリアスで、私たちはこれが一種のショックセラピーであることを悟る。ロペスは、ダンスを伴奏に、 急速な y ネレア・カラスコ、彼はビジャマルタのステージを溢れんばかりのエネルギーで満たすために、もうこれ以上待つつもりはない。
この二人の同僚は、 ダニ・カバジェロ間もなく登場するダンサーたちは、フラメンコダンサーを脅迫し、苦しめる恐ろしい力を体現しています。彼らは皆、ベレン・ロペスと共演しながらも、それぞれが輝く瞬間を持っています。ネレア・カラスコは、ビダリータ・デ・マルチェナの観客を驚かせ、華麗なターンを披露しました。
ロペスはカスタネットの技巧を披露し、力強いタラントへと導いた。一方、ラピコは古いバラードの歌詞にのせて踊り、観客を魅了した。カバジェロは彼と共にパ・ド・ドゥを踊り、その後カーニャ・ソロを披露した。全員が夜を通して非常に高い身体能力を維持し、力強さと正確さの両方を見せたが、個人的にはダニ・カバジェロが振付をさらに一歩進め、真にユニークなキャラクターを作り上げていたと感じた。
「多くの点で、彼らは今日非常に普及しているダンスの形態に移行しました。それは、芸術というよりもむしろ武術に近い、ほとんどアクロバティックな動きを伴うものでした。」 jondo個人的には、そういった感情表現は気になりません。特に、それが見せかけではなく誠実に行われた場合はなおさらです。
多くの時点で、それらは今日非常に普及しているダンスの形態に移行しました。ほとんどアクロバティックな動きや、批判する人たちが言うように、芸術よりも武術に関係があるように見える動きなどです。 jondo個人的には、そうした感情表現、特にそれが見せかけではなく誠実に行われたものである場合は、気になりません。
いずれにせよ、ビジャマルタの舞台が本物のダンスで震えていなかったとは誰も言えないでしょう。大編成のバックバンドの音も同様でしたが、特に音量の問題で、明らかに音響が悪く、全体がぼやけてしまう恐れがありました。本当に残念です。他のメンバーを軽視するつもりはありませんが、少なくともギターは ジェローム・マヤ いつ聴いても価値のある作品です。照明も同様で、巧みにデザインされているものの、不可解な閃光や暗い休止が散りばめられています。
予想通り、セラピーの効果が現れ始め、パフォーマンスの終盤には彼女は別人のように平穏な境地へと歩みを進め、ショールはそよ風になびき、タンゴの光に照らされていた。そこで終わってもよかったのだが、現代のクリエイターにとって、最後にピリオドを打つことがどれほど難しいことか、私たちは皆知っている。私はそのピリオドを見逃してしまった… ハートビート カディス行きの最終列車は待ってくれないから、でも一番いいものは最後に残しておいたって聞いたわ。次回にでも。
駅へ向かう途中、私は歩道に映る自分の影を見つめながら、 荒れ地 エリオットより：「あなたの隣を歩いているのは誰ですか？」
アートシート
鼓動、 ベレン・ロペス社
ヘレス フェスティバル 2026
ビジャマルタ劇場
1月2026
ダンス：ベレン・ロペス
Cante：エレアザル・セレドゥエラ、カリ、フアナリト
ギター：ジェロニモ・マヤ、カルロス・ヒメネス
パーカッション：ラファエル・ヒメネス「エル・チスパス」
フルートとサックス：ヘスス・モントーヤ
ダンス: ベレン・ロペス、ダニ・カバレロ、ネレア・カラスコ、ラピコ
ダンス特別コラボレーション：サンドラ・ヒメネス
ナレーション：モナ・マルティネス
