彼らは平均年齢30歳で、確かなスキルを持ち、音楽を作りたいという強い願望を持っている。 夜明け彼らは最初のアルバムを録音しました。 種 そして今週の金曜日には、 マランダーホール セビリアの。 ExpoFlamenco 彼はギタリストと話したかった、 マルティン・プルナこの清涼飲料水の起源についてcante プロジェクトの概要、現状、そして今後の計画。
「私たちの本拠地はサン・フリアンのコラレス・デル・ペリカノにあると言えるでしょう。実際、私たちはロッカーのシルビオがかつて練習していたのと同じ場所でリハーサルをしています」と彼は言う。パンデミック以前は、彼らはマルティン自身を含むカルテットとして活動を始めた。 サンティアゴ・アロンソ 低音に、 ティト・ロペス パーカッション奏者とマルチェーナ奏者へ ビセンテ・トリニダード「エル・レブリハノと直系の血縁関係にある」と彼は言った。すると、伝説のナランヒートの孫娘であるナランヒータ・デ・トリアナが加わり、ついには彼女がマイクを握った。 ベツレヘム・オブ・ザ・キングスショーに出演したことで知られる Purasangre イスラエル・フェルナンデス著。
トレーニングは完了しました カルロス·デルガドセビリア王立交響楽団（ROSS）のヴィオラ奏者、そしてダンスグループのメンバーは ピート y エミリオ・カスタネダ ビートに合わせて palmas...ギタリストや3人のベテランたちのサポートと協力も忘れてはならない。 ラウル・ロドリゲス またはサックス奏者 野原のゴータマ.
「当初から、私たちの考えは flamenco 「エレクトリックベースとヴィオラを組み合わせた」とプルナは説明する。 flamencoフラメンコ、フラメンコ・フュージョン…これらの言葉では、アルボレアの本質を捉えきれません。「私たちはこの名前を使い続けます」 flamenco 著者は、 ダニ・ボニーラ「私たちは、非常にしっかりとしたフラメンコの土台の上に立って活動しているので、未知の領域に踏み込むことはありません。」
実際、アルボレアのレパートリーをざっと見てみると、 palos マルチェナに影響を受けたグアヒーラ、ファルーカ、トナ、ソレア、カディスのアレグリアスなどと容易に認識できる。「もう少し派手なブレリアもあるが、基礎、構造、ハーモニーのパターンは100％同じだ」 flamencos. 次のようなリフレインがあるかもしれません。 ケタマ ある時点では、バイオリンやエレキベースの古典的な音色になるが、着色料や保存料はもう使われていない。」
しかし、アルボレアは flamenco 当然のことながら、その深さを強調する必要はありません。「真のファンは、私たちがすることすべてが flamenco 「より正統的なもの」とプルナ氏は付け加える。「私たちがやろうとしているのは、 flamenco 「耳にすると、若いというよりは、好奇心旺盛な感じがすると思います。私たちは電子機器を一切使いません。私たちのサウンドは、木材のように生々しく、オーガニックです。それがこのプロジェクトの根幹です。」
「真のファンは、私たちがすること全てが flamenco より正統的。私たちがやろうとしているのは、 flamenco 「耳にすると、若いというよりは、好奇心旺盛な感じがすると思います。私たちは電子機器を一切使いません。私たちのサウンドは、木材のように生々しく、オーガニックです。それがこのプロジェクトの根幹です。」
彼らは大衆に届くことを心配して眠れないわけでもない。「これは意図的にポピュラー音楽ではないし、大衆向けでもない。しかし、私たちにとって素晴らしい個性を持つ人々は、 flamenco私たちの友人のように レラ・ソト、ホセリート・アセド o リカルド・モレノ 素晴らしいフィードバックをいただきました。それは私たちにとって、すべてのファンに匹敵する価値があります。 バッドバニー"。
グループ名に関しては、アクセント記号が含まれていないことを強調しており、 palo 「アルボレア」として知られていますが、「アルボレダと呼ばれることもあります」と彼らは冗談交じりに言います。「辞書によると、アルボレアとは夜明けの最初の光とともに現れる色彩のことです。私たちは、黄色から青まで、美しく多様な色彩が混ざり合う、その色彩の融合に敬意を表したいのです。」
について 種じっくり時間をかけて作られたアルバムであることは間違いないと言えるでしょう。「1年ちょっと前、最初にレコーディングしたのはマイレナのパシフィコ・スタジオで、 パニーニ・デ・ヘレス、一緒に働く人 ラ・プラズエラそこでファルカを録音した 妹しかし、プンタスタジオで働いていた技術系の友人は Palo「母のおかげでそこに行くのが楽になり、アルバムを丸ごと一枚録音することにしたんです。」
それは、各楽曲のリリースが、今や慣例となっているように「最大限のインパクトを与えるため、シングルごとにリリースされてきたにもかかわらず、音楽的にはヒット曲を作るための定型的な手法は一切用いていない」という事実にもかかわらずのことだ。アルバムのリリースが遅れたのは、あらゆることを深く考え抜いた結果、このような過酷な延長を招いてしまったためだが、ようやく完成することができた。
金曜日の公演について、プルナは「限られたリソースの中で、アルバムの内容をできる限り忠実に再現し、最小限のリソースでステージに届けたいと思っています。インパクトを与えるために、いくつかのシーケンスを使用し、できる限り没入感のある体験を目指します。同時に、観客の注目を集める視覚的な要素、つまりダンスも取り入れます」と述べている。
そしてマランダールの翌日はどうなるのか？「アルバムの第二部を作ろうと思っています。金銭的な野心はなく、ただ何か貢献して、想像もできない人々に届けたいだけです。 flamenco 「基礎を尊重しつつも、同時にひねりを加えたい、親しみやすいジャンルとして」とプルナは付け加える。そして笑顔でこう締めくくる。「時間とストレスと不安が許す限り、続けていきます。」♦
