2年後 ディエゴ・クラベル 故郷ウエルバで認められているにもかかわらず、このムーア人アーティストは自身の功績でセンセーションを巻き起こし続けており、2005年にはフラメンコの別のカンテのジャンルにも大きな足跡を残し、私たちを再び驚かせました。こうして彼は新たな記録を打ち立て、 ソレア、彼自身が歌詞を書いたアンソロジーで、 ディエゴ・アンドラーデ・マルタゴン2006年1月22日に、 Peña Flamenca フランシスコ・モレノ・ガルバン 彼の故郷から。
この新しい編集によって、 canteこれは芸術家たちの暗黙の願いであった flamenco特に、 のアンソロジー Cante Flamenco （ヒスパヴォックス、1954年）。しかし、多くの応募があり、選ばれるのはごくわずかです。その中で、ディエゴ・クラベルは50種類以上のスタイルで、またも記録を樹立しました。 paloソレアは、フラメンコのレパートリーの中で最も複雑な曲の 1 つだと思われます。
この作品は、アンテケラのスタジオで再び録音され、 カンバヤムーア人の歌手は、スタイルの編集に対する情熱を強調し、また、両方のケースでいつものように彼自身の歌詞を寄稿するという特殊性にも言及している。
その意味で、フラメンコ歌手はこの三部作で「私はチャンピオンの擁護者になりたいわけではない」と隠していない。 flamencoしかし、一つだけはっきりさせておきたいことがあります。それは、私は挑戦するつもりだということです。だからこそ、クラベルはこう主張します。「私はこの作品で、何かを発明するのではなく、むしろ何かを提供するのです。」 canteあるものは作成者と起源に結びついており、あるものは起源に結びついているが作成者には結びついておらず、またあるものは作成者には結びついているが起源には結びついていない。
このようにして、彼はアルカラからマルチェナまで、ウトレラ、レブリハ、トリアナ、ヘレス、カディス、コルドバを通り、83種類のソレアを演奏します。これには個人的なスタイルと匿名のスタイルの両方が含まれており、それぞれを関連付けています。 cante 起源の場所と作成者が誰であるかを示します。
「かくも高名なムーア人は、自分の前に何が起こったのかを知りたかった。それが、自分の将来がどうなるのかを知る唯一の方法だった。明日は、時にはその約束で私たちを慰め、時にはその暗い見通しで私たちを悲しませるものなのだ。」
この困難な冒険に彼が同行するギターは、グラナダ出身の彼がいつも使っているものだ。 パコ・コルテス そしてセビリアの アントニオ・カリオン2 人の楽器奏者の巧みな職人技が、Diego Clavel に無限のインスピレーションを与えています。 ソレアしかし、その異例の提案を表現の描写的な表示と意図の宣言に二分することで、 cante彼らこそが、消費社会の沈黙の壁を真に打ち破り、汚染されたエリート層から芸術家を切り離す人々なのです。
しかし、ムーア人の巨匠が信じられないことを成し遂げたと思った矢先、2008年2月に彼はさらに驚くべきことを明かした。 ディエゴ・クラベル。レバンテ所属、もう一つのモノグラフ作品は、 canteいつものパコ・コルテスとアントニオ・カリオンのギターによるダブルCDで鉱夫たちを魅了します。
クラベルはこれらのスタイルの違いに全面的に関与しており、それは彼がタランタから始め、 フクロウ y ペナ、1つを続ける ジャシント・アルマデン そしてそれの ロスラウレレス; の続き マラガの不自由な人, マヌエル・バジェホ 合計 22 種類のスタイルがあり、満足のいく結果が得られました。それぞれのスタイルで実現されたシルキーなサウンドが特に際立っています。
また、6人の炭鉱労働者の女性との共犯関係、レヴァントやムルシアのスタイルに対する揺るぎない評価、炭鉱労働者のファンダンゴの演奏やフェレーニャ・デ・ラ・フルールの歌唱なども明らかになっています。 フォスフォライト ディエゴ・クラベル自身のカルタヘネーラの抑揚とは対照的に、タラントの3つのバージョンのよく解決された音色、例えば ペドロ・エル・モラト, マヌエル・トーレ y ヘンリーおじさん最後にマラガ出身のカナリア諸島の女性2人を紹介しましょう。 cante堂々とした声の存在感、豊かな響き、意図的な解決とフレージングの多様性、それぞれのバリエーションが要求するニュアンスが適切に表現され、アクセントも豊富です。
クロマチック・モジュレーションはクラベルのもう一つの大きな特徴であり、常に彼を特徴づける鋼のような音色に、完璧に作り出された音、非常によく支えられた響きのある低音、音域の優れた均一性、チューニングの問題がなく、顎の動きで心地よく高音をコントロールする、誰にでも手の届くジェスチャーである。 セギリージャス （2008）、あるいはディエゴ・クラベルが50のセギリージャを歌う、2009年初頭に出会った2巻のアンソロジー。
それは大したことじゃない。50 canteセギリージャのs。それ以来、同様の偉業はなかった。 アントニオ・マイレナ 記録した スキームの Canteセギリージャとソレアレスによる （1976年）は、ディエゴ・クラベルが基準とする巨匠の作品ですが、比類のない作品を再現し、半ば忘れられた音域のアンソロジーを高いレベルの音楽演奏で日の目を見ています。
「知識への渇望こそがディエゴ・クラベルの告白すべき秘密であり、彼の多くの疑問を解き明かすものであるならば、前進への熱意こそが彼の飽くことのない欲求であり、それゆえ満たされることのない献身、知識への貪欲、考え、成長し、自分のしていることを信じたいという切望があり、それは結局のところ、ホメロスのエルフへの渇望を持つ客たちへの最高の贈り物である。」
そして、それ セギリージャスクラベルがコンピレーションに付属する小冊子で述べているニュアンスとは関係なく、彼はトリアナ版の冒頭部分など、非常に技術的かつ技巧的な要求の厳しい作品に取り組んでいる。 マヌエル・カガンチョ氏, アントニオ・カガンチョ, ジャー・ザ・コロラオ y Silverio選ばれた少数の人達の容易さで、マヌエル・モリーナのヘレススタイルのバリエーションを難なく分析し、 パコ・ザ・ライト, マルーロアントニオ・マイレナ クレイジー・マテオ, マヌエル・トーレ, Pastora パボン y ホアキン・ラケルナ.
しかし、それだけではありません。クラベルはプエルトリコスタイルの、つながりがあり、広く、丸みがあり、力強く、きれいな音を奏でます。 惑星; 正確なメモ ザ・ツインフラスコ エル コロラオ、ロコ マテオ、 スイートワーク y ニトリ; ダイナミックなグラデーションと計り知れない音楽性 フアン・ジュンケラ, ハンドラーのジュアニチ パコ・ラ・ルス、あるいはアントニオ・マイレナの学問的完璧さと繊細な喚起に訴えかける技術的な天才 ルイス・デル・セピジョ, フィロ そして明るい方の フアネロ.
最後にカディスでは、クラベルが貢献に値するクライマックスを作り出しています。 フランシスコ・ラ・ペルラマヌエル・トーレと 島の老人、時には聞き手をほとんど息もつかせぬほどの攻撃を伴います。
ディエゴ・クラベルは、歴史上最も百科事典的なフラメンコ歌手であることが証明された。 cante彼はまた、この偉業によってファンの目を開き、主人公の中に、自分の知識の控えめな限界を謙虚に認識することが不可欠であるという事実や、知る必要のあることをすべて知るために必要なことを知っている人の持つような満たされない情熱など、このジャンルでは通常見られない性質を見ることができるようにしました。
1972年、歴史はまさにそれを予言していた。セビリアの村出身の、慎み深く内気な青年の気質。彼は、説明の誤りよりも説明のなさを優先する勇気を持っていた。しかし、疑いを抱きながらも生きるこの勇気の裏には、知りたいという深い欲求があった。この名高いムーア人は、自分の前に何が起こったのかを知りたかった。それが、自分の未来がどうなるのかを知る唯一の方法だった。未来は、時に希望に満ちた希望で私たちを慰め、時に暗い見通しで私たちを悲しませるものだった。
したがって、知識への渇望こそがディエゴ・クラベルの告白すべき秘密であり、彼の多くの疑問を解き明かすものであるならば、前進への熱意こそが彼の飽くなき欲求であったと言えるでしょう。だからこそ、彼の満たされることのない献身、知識への渇望、思考し、成長し、そして自らの行いを信じたいという切なる願いが生まれたのです。そして、それは究極的には、ホメロス的な驚異への渇望を持つ人々にとって最高の贈り物なのです。そして、飢えを避けるには、彼のアンソロジー作品の香りを堪能すること以上に良いものがあるでしょうか？♦
→ マヌエル・マルティン・マルティンによるディエゴ・クラベルに関するシリーズ第 1 回はこちらをご覧ください。
