間違いなく、音楽の歴史の中で最も重要な歌手の一人です。 flamenco es アントニオ・フェルナンデス・ディアス、フォスフォリートコルドバの町で生まれた 3 年 1932 月 XNUMX 日のプエンテ ヘニルは、 の再評価 Cante 1950年代と1960年代の音楽界における活躍。この記事では、このユニークなアーティストについて簡単に触れていきます。まずは、彼の幼少期、歌手としての経歴、そして音楽界への最初の進出についてご紹介します。 cante.
その始まり
フォスフォリトは3年1932月XNUMX日、両親とXNUMX人の子供からなる極貧の家庭に生まれ、XNUMX人以上の隣人が住む大きな家で育ちました。当時の多くの子供たちと同様に、彼は戦後の真っ只中に非常に困難な幼少期を過ごしました。幼い頃から塗装工である父親の手伝いを強いられ、家計を支えることになり、学業はほとんど受けませんでした。まさに、彼が初めてこの地と接触した時、 cante 彼の父親はアマチュア歌手で、カディス出身の歌手に似ていたことからフォスフォリートと呼ばれていました。 フランシスコ・レマ・ウレット （1869-1940、別名 オールド・リン, ギターを弾くいとこも何人かいました。実は、彼は幼い頃から家族の中でギターを弾くのが好きでした。 cante彼はプエンテ・ヘニルでその懸念を抱き始め、その地域の酒場、食料品店、家畜市で「数枚の銅貨」と引き換えに歌うようになった。 【1]. また, フォスフォリートは素晴らしい雰囲気を活かした flamenco 彼は町出身で、地元の歌手から学んだ。 ホセ・ベドマー・エル・セコ、フアン・イエロ、マロスペロス そしてコルドバのこの美しい町を頻繁に訪れた人々、例えば 薔薇の子 フィナ・デ・カサレス そして素晴らしい カエタノ・ムリエル・ニーニョ・デ・カブラ.
つまり、私たちがここで語っているのは、フランコ独裁政権の最も困難な時代に鍛え上げられた独学の歌手である。 フラメンコオペラ、歴史の舞台 flamenco 20世紀の20年代に始まり、同年半ばに終わるこの時代では、 cante一般的に、劇場や闘牛場などの大きな会場で演奏され、その音楽レパートリーでは、 canteさらに jondos -トナス、シギリージャ、またはソレアス-を支持 canteライター –canteファンダンゴや彼自身の創作など、高音域の旋律、ファルセット技法、メリスマとオーケストレーションを多用した旋律に支配された美学を体現した。こうした背景の中で、フォスフォリートはアンダルシア各地、特にコルドバ、マラガ、カディスといった州で、カンタオーラ的な美学に左右されることなく、歌手としての地位を確立していった。 【2]より地味で厳格な形式を維持し、それが勝利を収める。 全国大会 Cante Jondo コルドバから 1956年に開催され、 flamenco.
「再評価の段階 Cante それは、フラメンコオペラの時代に放棄された音楽形式のレパートリーの回復、 flamenco そして、それを長い伝統の音楽として捉える考え方」
の再評価 Cante
1950年代以降、スペインでは経済改革、観光、移民といった様々な要因が重なり、フランコ政権は政治的、経済的、そして社会的に開放的な政策を展開するようになりました。私たちは、フランコ政権の最も過酷な時期と重なるフラメンコ・オペラという時代から来ていることを忘れてはなりません。 flamenco 政権のプロパガンダ手段として、スペイン音楽は流用され、純粋にスペインの産物として提示された。一部の専門家によると、この目的のために、ジプシー的要素は起源から排除され、音楽のレパートリーは、スペインの伝統に基づいた別のものへと変更された。 cante上で述べたように、いくつかの cante以下 jondoこれらは悲劇的なので、より幅広い観客に適しています。 【3].
この文脈において、私たちは、新たな歴史的・概念的パラダイムを喚起する一連の出来事に焦点を当てます。 flamenco、再評価と呼ばれる段階が始まります Cante. フラメンコオペラ時代に放棄された音楽形式のレパートリーの回復に焦点を当てたパラダイム、 flamenco そして、それを長い伝統を持つ音楽として捉えるという構想です。これらの目的を達成するためには、以下の出来事が非常に重要でした。 最初のディスコグラフィーアンソロジー flamenco最初のタブラオの出現、 peñaフラメンコショーと夏のフェスティバル、書籍出版 Flamencoロッジ、第1回コルドバ・コンクールの開催、そしてマイレニズムの台頭。その中でも特に最後の2つを取り上げます。
1956年に第XNUMX回コンクールが開催された。 Cante Jondo コルドバ出身。ポンタ・デルガダ出身の詩人でフラメンコ学者がデザイン リカルド・モリーナ y アンセルモ・ゴンサレス・クリメントその基本的な目的は22年のグラナダコンクールと同じで、「最も伝統的なレパートリーを回復すること」でした。 cante 当時は歌で薄められ、 canteカフェ・カンタンテからフラメンコ・オペラハウスへの移行に伴い、このジャンルを体験する観客が著しく増加したため、壮大なメリスマで味付けされています。【4]. このコンテストはフォスフォリトがアーティストとして確固たる地位を確立するものとなった。, すべての一等賞を獲得することによって。
そして1950年代から60年代にかけて、マイレニスモ運動が印象的な形で出現しました。その創始者であるリカルド・モリーナと歌手によって認められています。 アントニオ・マイレナ 仕事で 世界とその形態 cante flamenco （1963）では、一連の cante彼は、これらの基本的な歌を、下アンダルシア地方の昔のジプシー歌手のグループが作ったものだと考えました。
50年代と60年代のこの文脈において、知的で芸術的な関心が復活し、 flamenco より伝統的で jondoジプシーの要素をたっぷりと含んだこの作品こそ、フォスフォリートの人物像の重要性を示すものである。 この歌手は、多くの人に求められている音楽的美的感覚を持っていたにもかかわらず、ジプシーでも有名な三角関係の一員でもなかった。
フォスフォリートの圧倒的な勝利は、彼の芸術家としてのキャリアにおける転機となりました。この瞬間から、彼は世界各地の劇場や舞台で演奏する第一人者となり、現在ではアーティスト、ファン、そして研究者にとって参考資料となっている一連の録音を始めました。さらに、1960年代以降、彼は主要な音楽祭でヘッドライナーを務める機会を得ました。 flamenco夏には、当時のジプシー民族の他の二人の偉大な人物と真っ向から競い合い、 Camarón de la Isla そしてアントニオ・マイレナとは、素晴らしい友情と敬意に満ちた関係を維持していました。マイレナ主義によって押し付けられたジプシー運動が支配的な時代にあって、これは私たちにとっては大きな偉業でした。コルドバ・コンクールのこの第1回大会で、フォスフォリートほどの実力を持ち、ジプシー的とされる美学を備えた歌手が優勝したのです。 【6] 荒々しい声、メリスマ的な厳格さ、表現力とリズム感を持つこの歌手は、ジプシーでもなく、有名な三角関係にも属していなかったが、 el flamenco音楽芸術としての、人種や地理を超えた技術として、それは生まれ持った才能を基盤とし、努力と献身を通して、音楽環境によって育まれるものです。これは当時、巨匠の教えを受け継いだ多くのファンや歌手によって実証されました。この意味で、リカルド・モリーナは勝利後にこう認めました。「スペインは今日、 リン化されたプエンテ・ヘニル出身の歌手を讃えた審査員たち自身よりもはるかに多くのことを成し遂げた」 【7].
コンテスト後
コンテストの後、フォスフォリトは華々しい芸術家としてのキャリアをスタートさせ、数々の大きな評価を獲得しました。: アルカラ・デ・エナレス大学名誉教授、オンダス賞、アンダルシア金メダル、美術金メダル、Vゴールデンキーの Cante コルドバ王立音楽院の名誉会員。パコ・デ・ルシア、バルガス・アラセリ、フアン・セラーノ、アルベルト・ベレス、フアン・マヤといった当時の最高のギタリストたちと共に、世界各地をツアーした。 マロテ、 フアン・ハビチュエラ、マノロ・カノ、エンリケ・デ・メルチョル、パコ・セペロ、またはペペ・ハビチュエラ。
彼はまた、印象的で重要なディスコグラフィーを記録しました。それを一つの言葉で定義するとすれば、間違いなく 百科事典主義歴史上、歌手はほとんどいない flamenco このような徹底的かつ完全な知識をもって canteフォスフォリートのようです。 彼の膨大なディスコグラフィーには、 palos インクルード flamenco、バリエーションを通してそれらのいくつかを掘り下げます。マラゲーニャ、グラナイーナス、カーニャ、ポロ、ブレリア、 canteレバンテ、シギリージャ、ソレアレス、トナス、タンゴ、ファンダンゴ、カンティーニャ、ペテネラス、アバンドラオス、バンベラス、ビランシコス、サエタス、セラナス、リビアナ、ファルーカなど、私たちは次のような状況に直面しています。 音楽のスタイルをより深く探求したい人にとっては必聴かつ勉強すべきレパートリーである。 cante flamenco.
ホセ・マヌエル・ガンボア それは非常に明確です： 「ヒスパヴォックス・アンソロジーが、既に著名なファン、さらにはプロフェッショナルの発展に大きく貢献したとすれば、フォスフォリートのアルバムは大多数の人々にとって重要なものでした。フラメンコの秘密、そして無限のスタイルを探求した人々の数は計り知れません。 flamencoフォスフォリートを通じて 【8].
「通訳者としての彼の役割に関して、ミリ単位のイントネーション、幅広い音域、数え切れないほど複雑な旋律線を記憶する驚異的な音楽記憶力、印象的な時間感覚、ギターとそれに伴うハーモニーに関する徹底的な知識を備えた彼の並外れた歌唱力を強調する価値がある。」 cantes "
彼の歌唱スタイル
フォスフォリートは、私たちにとって何よりも素晴らしいミュージシャンです。演奏技術の卓越性に加え、創造性にも優れたミュージシャンです。
通訳者としての彼の役割に関して、ミリ単位のイントネーション、幅広い音域、数え切れないほど複雑な旋律線を記憶する驚異的な音楽記憶力、印象的な時間感覚、ギターとそれに伴うハーモニーに関する徹底的な知識を備えた彼の並外れた歌唱力を強調する価値がある。 canteまた、音楽パラメータの正確な制御を組み合わせることで、音楽の質と表現力の優れたバランスを示しています。 cante チューニング、リズム、発音など、すべてを比類のないボディ ジェスチャーで表現する優れた伝達能力を備えています。
彼の歌唱力と創造性も注目すべき点であり、それが彼のレパートリーの充実につながった。 cante彼の独特な旋律的・リズム的音楽解釈のコンセプトのおかげで、私たちは多くの音楽の転換点を目撃することになる。 cante北米の学者の意見によれば エステラ・サタニア「フォスフォリートの貢献は、 cante伝統的なスタイル、タイトなタイミング、リズミカルなアクセントのあるフレージング。フラメンコダンサーとの録音は マヌエラ・バルガス 基準を設定する cante ダンス、特に今日でも人気のあるペテネラス、タラント、カンティーニャ、カーニャ、ティエントスなど。彼はいくつか入れた canteの Camarónそのおかげで、島の男が録音したソレア・アポラを楽しむことができるのです。フォスフォリートによるシギリージャ・デ・ ハンドラーのジュアニチ 多くの現在の歌手が採用している長調への神秘的な変調が組み込まれています。」 【9].
一方、フォスフォリトは独学で学んだ知的訓練のおかげで、 flamencoは、文字の偉大な創造者として際立っており、彼の cante他の歌手が録音したものと同様の、 Camarón de la Isla彼自身もインタビューでそれを認めている。「私はとても落ち着きのない人間で、独学です。いつも落ち着きがありません。子供の頃からたくさん曲を書いてきました。フアン・バルデラマ、チケテテ、フアン・リナレスなど、たくさんの人が私に歌ってくれました。 Camarón 彼は私を録音した。良い録音だったが、知的な録音ではなかった。10歳の頃、家には電灯がなかった。向かいの隣人、ドニャ・コンチータがろうそく一本で本を貸してくれた。そして10歳の頃、バルコニーに釘付けになって、ろうそくの灯りで目がくらむほどのトーマス・マンの本を読んだ。私は昔から多くのことに興味を持っていたが、完全に孤独だった。 【10].
つまり、私たちは歴史上重要な芸術家に直面しているのです。 flamenco新しいものを生み出すだけでなく、 cante幅広いレパートリーを操り、非常に個性的なフラメンコ美学を提示し、それはフラメンコの再評価の時代に非常に影響力のあるものであった。 Cante。 また 彼は、努力、真剣さ、美的感覚、誠実さ、責任感を特徴とする職業倫理で歌手という職業に威厳を与えた。 社会の最下層出身で、アーティストが flamenco 私は多くの「疲労」を経験していました 【11]彼の職業的キャリアは、同僚たちが従うべき証を象徴しています。♦
【1] 「そして、8歳の時に彼はすでにプエンテ・ヘニルの居酒屋で歌っていました。それはすでに早熟でした。
「ええ、銅貨数枚と引き換えに（彼は少し悲しそうに微笑んだ）。そして牛の市で歌った。あの温かい握手と、契約を確定させる酒の中で。そこで私は、私と同じように生計を立てている歌手たちと路上で出会ったんです。」. ルケ、ローザ（インタビュー））、リン酸塩エッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。22 ページ。
【2] 「学者フランシスコ・ヴァレッシージョへのインタビューで、彼に最も影響を与えた歌手について読んだ：ホセ・エル・セコ、カエタノ・デ・カブラ、アウレリオ・デ・カディス、エスペレータ、アントニオ・エル・エレーロ、トマス・パボン。フアン・モハマ、アントニオ・マイレナ…」. ヌニェス、ファウスティーノ、 フォスフォライトエッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。22 ページ。
【3] 「私たちは大きな悲劇を経験し、人々は悲劇を望まなかった。そして、美しい声を持つ、ある種の人々が現れた。 canteもっと取るに足らない、軽いものだったので、人々は夢中になったのです。」. ... "。 ヌニェス、ファウスティーノ、 フォスフォライトエッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。36 ページ。
【4] ヌニェス、ファウスティーノ、 フォスフォライトエッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。36 ページ。
【5] 1970年のマイレナ音楽祭での演奏を収録。ギターのパコ・デ・ルシアと共にペテネラスを演奏。巨匠の並外れた演奏に加え、観客の圧倒的な好意的な反応も特筆すべき点である。
【6] リカルド・モリーナ自身も指摘している。「フォスフォリートはジプシーではないが、 cante それはジプシー様式の軌道の中にあります。つまり、それは本質的に cante jondo . アルバレス・カバジェロ、アンヘル、 フラメンコアートo, IV巻、マドリード: エディシオネス オルビス、SA、1994。143 ページ。
【7] デル・シド、パコ、 フォスフォライトエッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。70 ページ。
【8] ガンボア、ホセ・マヌエル、 の歴史 flamenco, マドリード: エスパーサ カルペ、SA、2005。146 ページ。
【9] ヌニェス、ファウスティーノ、 フォスフォライトエッセンス Cante、コルドバ: ディアリオ コルドバ SA.、2016。66 ページ。
【10] https://cordopolis.eldiario.es/n-b/fosforito-viejo-cantaor_1_6994983.html
【11] 「そしてもちろん、ご存知の通り、私は1932年に生まれましたから、戦争の渦中に巻き込まれました。あらゆる色が私の町を駆け巡りました。青、赤…あらゆる色です。そして、この戦争と戦後、私はあらゆる苦難に耐えました。幼い頃から、生きる道を探し始めなければならなかったのです。」. 同上。
