25枚のアルバムの中から選りすぐりの作品をご紹介します flamenco 過去25年間に出版された、対象期間 2000年から2025年の間の投票によって行われた 編集チームを構成する25人の専門家 ExpoFlamencoいつものことながら、多くの読者にとってこのリストには議論の余地のある作品や、注目すべき作品の欠落が見つかるでしょう。芸術ほど主観的なものはなく、これほど豊かで多様かつ複雑な分野において、選ぶことほど難しいものはありません。
しかし、何らかの基準を定めるつもりはありませんが、私たちのような出版物の責務は、寄稿者たちの多様な視点からこの時代を解明することに貢献することです。彼らの選択の総和が、最終的に、幅広いアーティストを網羅した、要求の厳しい、幅広いディスコグラフィーのパノラマを形作っています。 非常に多様な人物、美学、トレンド.
この新しい世紀の最初の四半期は レコード業界の完全な革命これは録音方法だけでなく、配信や楽しみ方にも当てはまります。私たちは今、テクノロジーの民主化、即時性、そしてデジタルプラットフォームの覇権によって特徴づけられる、音楽作品の理解における一つの方法が終焉を迎え、新たな方法が幕を開けようとしているのかもしれません。
リスト自体に関しては、他のものより大きくリードして1位になったのは驚くべきことではありません。 パコ・デ・ルシア そして彼のアルバム 良いこと20世紀後半の25年間に革命を起こしたアーティストは、21世紀最初の25年間も輝き続けています。他に2人のギタリストが以下のポジションを占めているのも当然と言えるでしょう。 ビセンテ・アミーゴ y マノロ サンルカール 彼らはまた、ギターの二つの黄金時代、荘厳な伝統と輝かしい未来の変遷を体現しており、その地平はすでに若い才能によって開かれている。 ダニ・デ・モロン、モライート o アレハンドロ・ウルタド.
の選択で ExpoFlamenco また、注目に値するのは、 jondoとして エア川、の ホセ・メルセ、または 職人 de ミゲル・ポベダ同様に、次のような教師に代表される女性の声の権威と力強さは、 カルメン・リナレス、マイテ・マルティン、エストレージャ・モレンテ あるいは思い出に残るアルバムの歌手たち 女性らしさ、次のような最先端の提案も忘れずに ロシオ・マルケス o アンヘレス・トレド.
一言で言えば、この豊穣でありながら目まぐるしい時代を駆け抜ける、魅惑的な旅です。ぜひお楽しみいただき、共有し、そして語り合ってください。楽しい旅になりますように。
✍🏻 アレハンドロ・ルケ
→ カルメン・アルホナ、タイラー・バーバー、ホセ・マリア・カスターニョ、ギジェルモ・カストロ、ホセ・セニソ、アントニオ・コンデ、アルバロ・デ・ラ・フエンテ、ルルド・ガルベス・デル・ポスティゴ、フアン・ガリド、ロシオ・ヘリン、ジャフェリン・ヘルテン、アレハンドロ・ルケ、パトリシア・マネス、マヌエル・マルティンによるセレクションマルティン、ヘスス・ナランホ、ファウスティーノ・ヌニェス、アレハンドラ・パチョン、ビセンテ・パチョン、マリア・イサベル Palop、エドゥアルド・J・パストール、瀬戸口琴葉、ラモン・ソレール、イラ・E・トーレス、キコ・ヴァジェ、エステラ・ザターニア。
1. パコ・デ・ルシア → 良いこと (2004)
5年後 ルジアそして10年前 アンダルシアの歌彼の傑作である死後の作品、 ビッグボス・パコ 彼はスタジオに戻り、 ハビエル・リモン、その年月の間に非常に大きな影響力のある仕事をしていた ザリガニ と エンリケ・モレンテ.
このアルバムは、20年以上に渡るセクステットでの活動を経て、再編された彼のグループが参加する初めてのアルバムとなる。スペインと、後に彼の永住の地となるメキシコで作曲されたこのアルバムは、パコの提案によるもので、彼の革命的なビジョンに新たなひねりを加えたものだった。 flamenco 現代的。リズム、ハーモニー、メロディーの構想、形式、その全てにおいて、生涯をかけて音楽に捧げた彼の揺るぎない献身が明らかだ。この輝かしい作曲家であり演奏家であった彼は、常に フラメンコ音楽の源泉と流れそこから何世代にもわたるアーティストたちがインスピレーションを得ており、その責任を認識しながら、あらゆる段階で新たな提案を創造し、伝統に根ざした堅固で堅実な歩みの道を切り開きながら、21世紀の言語を提案し、 flamenco 未来へ。
ブレリア3曲、ルンバ2曲、ティエント、タンゴ、そしてブレリア・ポル・ソレア。現代フラメンコギターの変遷を象徴する8曲。彼は、 Camarón ブレリアに含める 夜明けが来るように ギターのバックは トマティート他に誰が？彼は娘のアントニアにブレリア・ポル・ソレアを捧げた。これはフラメンコ音楽の最新形を如実に表している。彼は ディエゴエルシガラ 試験では、 アレハンドロ・サンズ キューバの3人と ジェリー・ゴンザレス トランペットが彼をルンバに包み込む ベルナルドの家.
パコはギター界の導きの光であり、 良いこと 私たちは次に何が起こるかの本質を見つけました。そして、 ソースとフロー 1973年と シロコ デ1987、 アルヘシラス出身の巨匠によるこの最後から2番目のアルバムは、 flamenco 最先端そして音楽を勉強する人のように、根気強く勉強する若いギタリストもたくさんいます。 小川 インクルード flamenco.
このアルバムはラテングラミー賞の最優秀アルバム賞を受賞した。 Flamenco 2004年に発表されたこの作品は、技巧を超えて真実と美しさを伝え、過去を尊重し、後世に消えることのない足跡を残し、 flamenco.
✍🏻 ファウスティーノ・ヌニェス
2. ビセンテ・アミーゴ → アイデアの街 (2000)
その ビセンテ・アミーゴ 彼の アイデアの街 2001年ラテングラミー賞最優秀アルバム賞 flamenco これは決して小さな功績ではなく、その後オンダス賞を受賞し、コルドバの養子に任命されました。さらに、このアルバムでは、次のようなアーティストとコラボレーションしています。 モンセ・コルテス、ディエゴ・エル・シガラ、ティノ・ディ・ジェラルド、チェブ・ハーレド o ジョアン・アルバート・アマルゴス他にもいくつかある。コルドバに捧げられ、詩人への敬意を表したアルバム コンスタンティノス・カヴァフィスから一節を抜き出してアルバムのタイトルにしています。
アイデアの街 このアルバムは、ビセンテ・アミーゴのキャリアのみならず、21世紀のフラメンコギターの進化においても、根本的かつ革新的な作品です。このアルバムは、… flamenco より深く根ざした実験。 本質を失うことなく、新たなサウンドを探求しましょう。火山のような手から繰り出される完璧なテクニックを際立たせましょう。 彼らしいメロディー操作を通して、優しさと感情を伝える才能。このアルバムは、音楽の限界を広げる… flamenco 素晴らしい感受性と技巧をもって。
フラメンコと音楽性の完全なカタログ。ロマン主義における4音リズムを強調しています。 愛を伝える3つのメモ、奥深く マヌエルと比較フラメンコの爆発の中で タタ あるいは、 アルハンブラ宮殿の目 融合、神秘主義、そして真実の間で。魂が震える時 午後はキャラメルそしてアミーゴのギターネックはブレリアのリズムと シウダ・デ・ラス・イデアビセンテは、その優雅さであなたを魅了します ビセンテのボレロ コルドバのフラメンコチェアも。
✍🏻 イラ・トーレス
3. マノロ・サンルーカル → そよ風とトリルの狂気 (2000)
私は彼に2回会った マノロ サンルカールどちらの会話でも、それが何を意味するのかという話題が出ました。 flamenco 彼にとって。その場にいた私たちには、彼がこの芸術を人生であると同時に、それ以上のものだと考えていたことがはっきりと分かった。 flamenco 何よりも、それは音楽だ。巨匠が表現したのと同じ深みと確信をもって、そう語った。
そよ風とトリルの狂気作品の台本に記されているように、これは通常の音楽から逸脱した作品であり、マノロ・サンルーカルはそれを推論し理解することはできず、ただ感じてコミュニケーションを取り、それを通して声がどのように解決されるのかという謎を発見することしかできなかった。
2000年に編集、 そよ風とトリルの狂気 これはフランドル文化に欠かせない作品の一つであり、今世紀だけでなく、来世紀にも確実に残るであろう。 イシドロ・ムニョス この作品では、 カルメンリナーレスプレースホルダー画像 楽器になる。…の打楽器は比類がない。 ティノ ディ ジェラルド そして歌詞は常に音楽であり感情である フェデリコ詩人の内面世界から20世紀前半のキューバ、そして同時期のアンダルシアの中心地へと、私たちを常に変わらぬ風景と人々へと誘います。ギターと文化の最後の巨匠の魔法、味わい、そして卓越した技巧が、そのすべてを包み込んでいます。 flamenco、ドン・マヌエル・ムニョス、マスター・サンルーカル。
✍🏻 ヘスス・ナランホ
4. フアナ・ラ・デル・ピパ Dolores Agujetas トマサ・ラ・マカニータ → 女性らしさ (2009)
多くのファンにとって、これは女性と男性のための世界で最も完成度の高い録音の一つである。 canteおそらくその秘密は、3つの大きく表現力豊かな声の音色と、 モライートすべては、ギタリスト自身が料理人を務め、自然で親密な雰囲気を作り出す集まりから始まりました。
サンティアゴやヘレスのサン・ミゲルのジプシーの家のような友情が芽生え、マイクが忘れ去られるまで、彼らは互いに支え合いました。こうして、フラメンコの精神であるドゥエンデが、これらの素晴らしいパフォーマーたちの言葉を通して自由に表現される、類まれなフラメンコの雰囲気が生まれたのです。 ディエギート・アグヘタス、チチャリート y ボー 彼らは歌の儀式を完了した フアナ、ドロレス、トマサ このアルバムのために。
✍🏻 ホセ・マリア・カスターニョ
5. ミゲル・ポベダ → 職人 (2012)
私たちがこの作品について初めて知ったのは2012年3月でした 職人、の ミゲル・ポベダアルバム flamenco 13人を収容する人工物のない cante真実性という共通項を持ち、とりわけ以下の点が際立つように計測されて文脈化されています。 パコ・デ・ルシア タップダンスで喜びを分かち合う ホアキン・グリロ、または マノロ サンルカール マラガ地方の La Peñaランダこのことによって、この歌手は、他の領域を探求することに加えて、アンソロジストという称号に値する人物であることをすでに示していた。
形式の真正さと内容の誠実さがこのアルバムの特徴であり、バダロナ生まれのアーティストは、 Pastora パボン、ファンダンゴ ジョセファ・ラ・デル・トッロ、トリアナからのタンゴ ラファエル・ザ・ブラック, soleares apolás, minera a ペンチョクロスセビジャーナス、シギリージャ、コプラス ポル ブレリア、ナナ、および 2 つのブレリア (そのうちの 1 つはカディス地域限定)、 canteこれらすべてから、私たちは、 flamenco それは様式的な精神です。ミゲル・ポベダは2012年にすでに魂の最高の肖像画家でした。 cante 彼の世代の。
✍🏻マヌエル・マルティン・マルティン
6. ホセ・メルセ → エア川 (2000)
2000年にフラメンコ歌手 ホセ・メルセ 彼は、有名なアルバムで伝統と前衛を融合させようとしている。 エア川そうすることで、彼は自身の最も個性的なスタイル、つまり感情の深みと特徴的なヘレス・スタイルのフラメンコを損なうことなく、より幅広い聴衆に届くことに成功しました。彼は、熱烈なファンと熱心なフォロワーの両方にとって、傑作を残しました。 jondo つながりを見つける人々も flamenco ほとんど無意識のうちに。
エア川 このアルバムは、 flamenco 国際的な認知度を獲得した。そして今年、 Camarón すでに トマティート アルバムでラテングラミー賞 パリ1987 そして、これは今後、次のような多くの人々の認知への扉を開くことになるでしょう。 ディエゴ・ザ・シガラ o フアン・ハビチュエラこのように、メルセはこのアルバムをプロダクション、バージョン、そしてコラボレーションを通して形作り、最も厳格なネットワークから抜け出すことを促している。 flamenco 正統派。
当時、一部のファンはこの新作をフラメンコのルーツから逸脱した商業的な試みと見なしたため、賛否両論がありました。しかし、多くのフラメンコ愛好家が flamenco 彼らはこのアルバムを商業主義への屈服とみなしていたが、同時に、より幅広い聴衆がアルバムに惹きつけられるようなコミュニケーションの開放性の形のようにも感じられた。 flamenco 好奇心と熱意を持って。
エア川 よく知られているシンガーソングライターの曲を使っているため、楽しく親しみやすく、親しみやすい曲です。 ルイス・エドゥアルド・オーテ、ビクトル・ハラ、キコ・ヴェネーノ o マヌエル・モリーナ.
今日に至るまで、このアルバムはバンドのファンにとっても、バンドのファンにとっても名盤であり続けています。 jondo 最初はそれほど深く根付いていなかったが、その中でそれに結びつく議論を見つけた人々にとっても同様である。 flamenco ほとんど無意識のうちに。 Flamenco 教義にとらわれることなく、誠実で自発的な自然さでその範囲を広げ、余地を拡大することに貢献します。
✍🏻 アレハンドラ・パチョン
7. エストレージャ・モレンテ → Mi cante そして詩 (2001)
それは公然の秘密でした。 エンリケ・モレンテ 彼女は娘のデビューにぴったりのアルバムを夢見ていた。 スター幼い頃から魔法の杖に触れられたような彼女。ついに世界に羽ばたき、名を馳せる時が来た。緻密なプロダクションと、 アルフレド・ラゴス、マノロ・サンルーカル、アントニオ・カルモナ、ペペ、フアン・ハビチュエラ、またはティノ・ディ・ジェラルド全ての資源は、傑作となる運命にあるもののために投入されました。 flamenco 現代の
そしてそれは14の花束でした canteタンゴ、ソレア、ブレリア、セビジャーナス、マラゲーニャ、タランタなどのアンソロジー作品は、リリースされた瞬間から精巧に編集され、現代のクラシックのカテゴリーにまで高められています。 こうして、主人は正当な後継者にトーチを渡した。 夢が実現した。
✍🏻 アレハンドロ・ルケ
8. マイテ・マルティン → 出没 (2000)
彼らは、 cante 本当に痛いし、きれいになるはずもありません。 マイテ・マルティン 彼女は、真の愛好家たちの間で広まっているこうした見解を打ち砕く声を持っている。カタルーニャ語圏の音楽家にとっては言うまでもなく、カタルーニャ語圏以外の音楽家にとってはなおさらだが、彼女の作品は網の目をすり抜けてしまう。 出没 10枚のアルバムの中で flamenco 専門家や事情通によると、この四半世紀で最も重要な出来事は flamenco 我らのポータルから。きっと理由があるはずだ。この件に対処するのは私の役目だ。爪を立てて文句を言う者もいれば、左脇の毛を逆立て、左脇の粘膜を揺さぶり、甘ったるい喉の哀愁を帯びたメリスマで愛撫する者もいるからだ。 それがマイテです。オリンポスの王笏を持つ彼女は...もう誰もそれを彼女から奪うことはできません。 jondoはい、何から jondo.
2000年には、彼は喉の絹のような響きで、心地よい優しいつまみを披露し、二行連句で問いかけた。 気をつけてそれらを伝統的なビダリータと織り合わせ、絶妙な甘美さで揺れ動きます。リズミカルな指関節タッピングで、ウエルバのファンダンゴが紹介されます。 征服者そして彼は夜警を呼びました。セレノークマラゲーニャを奏で、修道院の鐘の音を奏でる。エル・ペーニャのフィナーレでセギリージャを奏で、カイのアレグリアのリズムに合わせて花輪を飾りながら、 ここから出て行け ウトレラとピニーニのカンティーニャに敬意を表し、その後、 櫛を持つ少女 ペテネラスで巧みにそれを飾り、パーティーはブレリアス・アカンシオナスで終了した。 見つけてみてください25年経った今でも、この作品は私たちの記憶に浮かび上がり、人々の感情を呼び起こし続けています。そして、ここにその作品があります。
✍🏻 キコ・ヴァッレ
9. アントニオ・レイエスとディエゴ・デル・モラオ → サークルでライブ Flamenco マドリード (2015)
これ以上の真実はない flamenco 観客の前で演じられ、解釈されるもの。まさにその瞬間、舞台上の人々はフィルターや修正の対象にはならない。彼らは、感動するという確固たる目的のために時間を捧げると決意した人々の意見に向き合うのだ。
アントニオ・レイエス y ディエゴ・デル・モラオ 彼らはパフォーマンスで、 サークル Flamenco マドリードパワフルでバランスの取れたパフォーマンスをデザインすること。刺激的で、驚くほど深遠で、深く根ざし、知識から生まれた…これらすべてが、ラテングラミー賞にノミネートされ、 palmas 常に必要な Chicharito y ディエゴ・モントーヤ.
とても高く評価されているその真実味は、あらゆるスタイル、あらゆる騒ぎ、あらゆる拍手、あらゆる詩、あらゆるかき鳴らし、そして、目には見えなくても、極度の深さによって傷ついた人々の目からこぼれる涙を想像できるあらゆる涙の中に感じられます。
✍🏻 フアン・ガリド
10. ラファエル・リケーニ → 継承 (2021)
比類なきギタリストの技巧 ラファエル・リケニ それは彼のアルバムでは賞賛に値する謙虚さに変化している 継承偉大なギタリストたちと同じように感謝の気持ちを持つ flamencoフラメンコ コンサート ギターへの彼の豊かな貢献に蒔かれた種は、この素晴らしい作曲家がこの作品に刻み込んだ結果であり、この作品では、彼が永遠の弟子のように感じているこの作曲家の音楽に影響を与えたこの職業の巨匠たちを尊敬しています。
著者が自分自身が 歴史上の偉大な巨匠たちの教えを吸収し理解した後 Flamenco このようなフラメンコの感性を持った作品を作ることは可能だろうか 継承、のパターンを尊重して palos クラシックでありながら独創性と音楽性にあふれています。 継承 この作品には称賛、尊敬、知恵、寛大さが込められており、フラメンコのディスコグラフィーに独特のフラメンコの個性を表現した作品が加わります。
✍🏻 カルメン・アルホナ
11. エル・ペレ & ビセンテ・アミーゴ → 歌う (2003)
フラメンコ歌手とギタリストの相性がこのアルバムのように素晴らしい結果を生み出すことは滅多にありません。このアルバムでは、両アーティストが細心の注意を払って作り上げたプロダクションに基づいて互いの長所を引き出しています。
12. ホセ・バレンシア → ライブ (2015)
レブリハ出身のフラメンコ歌手が、レコーディングの中で舞台上で力を発揮し、百科事典のような知識に加え、フラメンコ界で欠かせない存在の一人となった力強さと奥深さを披露しています。 cante 実際。
13.アレハンドロ・ウルタド → 古典芸術の巨匠たち flamenco (2022)
若者は年長者からインスピレーションを得ようとしない、と批判する人々も、アリカンテ出身のこの若者のデビューに敬意を表さずにはいられなかった。彼は、ラモン・モントーヤやマノロ・デ・ウエルバといった二人の絶対的な巨匠に敬意を表し、ついでにギター界の黄金の希望として自らを位置づけたのである。
14. エンリケ・エル・エクストリームニョ → 50年 cante (2023)
誰もがステージで金婚式を祝えるわけではありません。フラメンコ歌手として生涯を過ごし、偉大なギタリストたちに慕われたエル・エクストリームニョは、なんと11人の偉大なギタリストたちを従え、彼の伝説を魅惑的なアルバムに収めています。
15. モロン出身のダニ → カンビオ デ センティード (2012)
あらゆる種類の歌手やダンサー、さらには巨匠パコ・デ・ルシアの伴奏を務めた後、モロン出身のギタリストは、才能と大胆さにあふれた素晴らしい自己表現を披露し、何年も経った今でも人々の趣味や思考を刺激し続けています。
16. マヌエル・カストゥーロ → 口を通して心を伝える (2014)
チェミ・ロペスとペドロ・マドロニャルが共同プロデュースしたこのマイレナ・デル・アルコル出身の歌手によるこのアルバムは、彼の聖別を決定的に示したものであると同時に、フォスフォリート、カリクスト・サンチェス、ミゲル・バルガス、メネーゼ、モレンテなどの黄金世代への明確な賛辞でもある。 Camarón.
17. エセキエル・ベニテス → 時間のキメラ (2000)
過去を振り返らずして前進することはできませんが、ヘレス出身のこの若いフラメンコ歌手は、忘れられたフラメンコ歌手に敬意を表し、形成期のサウンドトラックを絶妙な味で凝縮した三部作でそのことをよく理解していました。
18. ヘラルド・ヌニェス → やがて (2000)
出身地 flamenco より正統派なヘレス生まれのギタリストは、すでに「ジャズパーニャ」などの刺激的なプロジェクトに参加していたが、伝統と現代性が楽しく相互作用するレコードで、ジャズとラテンの影響を積極的に取り入れた演奏の仕方を教わった。
19. ドランテス → 風車 (2020)
世界一周航海500周年を記念して、レブリハ出身のピアニストが作曲、指揮、オーケストラとフラメンコ合唱団の編曲を手掛けたこの壮大な作品は、聴く者をまるで船員の一員のようにマゼランの偉業を物語ります。まさに驚異の航海です。
20. ロシオ・マルケス → フィルマメント (2017)
ウエルバ出身の歌手の作品の特徴である落ち着きのなさと好奇心は、このアルバムで最大限に表現されています。フェデリコ・ガルシア・ロルカ、ピオ・バロハ、ミゲル・エルナンデスのインスピレーションが、レフリーの音楽の限界を広げる実験的なサウンドで溢れています。 flamenco.
21. カルメン・リナレス → 思い出 (2011)
ハエン出身の先生 cante 彼は、記憶に残るアルバムをいくつかリリースしたばかりだったが、ミゲル・ポベダ、ハビエル・バロン、オルティス・ヌエボなど、名だたる共演者たちと共演した、ロルカにインスピレーションを受けたこの新しい作品で皆を魅了した。
22. パコ・セペロ → 心と杖 (2004)
20 世紀に一時代を築いたサンミゲル出身のギタリストは、21 世紀においてもその卓越した技術を惜しみなく発揮し、素晴らしいディスコグラフィーを誇っています。その中でもこの作品は傑出しており、彼の特徴である超自然的なリズム感と熟練度とが見事に融合しています。
23. エンリケ・モレンテ → モレンテはアルハンブラ宮殿を夢見る (2005)
彼のディスコグラフィーの最高傑作は過去数十年間のものかもしれないが、新世紀に彼が真に傑出したアルバムをいくつか録音したことは疑いようがない。これはその一例だ。 モレンテはアルハンブラ宮殿を夢見るパット・メセニーやチェブ・カレドのようなエキゾチックな旅仲間とともに、大衆文化とハイカルチャーが融合する場所です。
24. アルゼンチン → 旅 cante (2012)
ホセ・ケベド「ボリータ」がプロデュースした3枚目のアルバムで、ウエルバ出身のこの歌手は、アバンドラオス、ガロティン、 canteス・デル・ピヤヨ、マラゲーニャス・デ・バルドメロ・パチェコ、ファンダンゴス、カーニャ・イ・ポロ、カンティーニャ…新しい時代の賢明な声。
25. アンヘレス・トレダノ → 汚れた血 (2024)
ハルトがプロデュースしたこの個性的なフラメンコ歌手は、ビジャヌエバ・デ・ラ・レイナ出身で、最近音楽シーンに登場しました。フラメンコの伝統に深く根ざしながらも、前衛的なスタイルを持つ彼女は、催眠術のようなイメージと、勇気ある歌詞、そして抗しがたい感性を備えています。♦
