物語（劇の筋ではなく、グループの物語）は6、7年前に遡ります。 ポーラ・コミトレ、フロレンシア・オズ y カルメン・アングロ 彼らはダンスグループで出会った 影の中で生まれた、提案 ラファエラ・カラスコ時が経ち、才能と野心に満ちた若い女性たちは成長し、それぞれのキャリアを築き、舞台は彼女たちを新たな形で再び集める。 運命。声、目、肉体、彼らは枠組みの中で提供した 祭り Flamenco ニメス.
近代における女性らしさへの考察は、しばしば祖先の神話の再検証を伴います。本作において、制作者たちは[著者名/敬称不明]によって綿密に研究された三女神（乙女、母、老婆）というネオペイガニズム的な概念に偶然出会いました。 ロバートグレイブスそしてそこから、彼らはローマ神話の運命の女神である運命の女神や、ゼウスの娘である三美神など他の神話と結びつきました。 ルーベンス 彼女は乳白色の肌で絵を描きました。アンダルシア地方で言うところの「かなりふっくらとした」肌です。
しかし、観客はこうした理論的な重荷を背負うことなく、ただこのパフォーマンスに入り込むことができる。そして、やや陰鬱なオープニングに心を奪われるのだ。そこでは、演者たちが生命の糸を象徴する極端に長いロープに絡みつく。それは、サエタのような雰囲気を帯びた、象徴とヒントに満ちた作品の始まりとなる。しかし、そのすぐ後には、3人の女性による力強く技巧的なダンスと、素晴らしい女性歌手の歌声が同時に披露される。 ムーンデュー、コルドバ出身の若い女性は、すべてを成し遂げようとした palos -から ソレアと呼んでください de マルチェナ al 私は否定する de トーマス・パボンラウンドソングや cantes カンペロス - 味と能力を兼ね備えています。
「叙情的で感情的な力強い作品であると同時に、フラメンコの要素も強く、コードが jondoさまざまな角度からさまざまな物語を伝えるのに役立ちます。」
監督の作品の特徴である詩学 イシドラ・オライアン この新作でも、衣装に合わせた控えめな演出と、薄暮のような照明の下でダンスの動きが語りかけてくるような、彼女の独特の雰囲気が改めて表れています。個人的にはコミトレのより明るい側面の方が好みです。彼女は現代で最も魅惑的なダンサーの一人ですが、同時に、場面に応じてより悲劇的な表現も見事にこなしていました。ソレアで彼女が柔道の達人のように転倒した場面は、劇場を出る際に彼女が笑いながら話していた逸話のようでした。
共演者たちも、レパートリーの中でもより荘厳な部分で見事な演技を披露し、フロレンシア・オズはシギリージャで見事なパフォーマンスを披露しました。この暗く内省的な最初のセクションとは対照的に、祝祭的なフィナーレは生命と豊穣を称えるもので、少女たちは小麦の茎の束を地面に叩きつけ、その茎を空中に散らすという、壮麗な光景を描きました。ついでに言うと、彼女たちは私たちに、人生にはサイクルがあり、万物は再生するのだということを改めて思い出させてくれました…たとえ私たちを縛り付けている縄が、遅かれ早かれ切れてしまうとしても。
姉妹愛、若さと時の流れ、受け継がれてきた様式といったテーマは、この寓話的な世界に浸る長い時間を通して、暗示される。つまり、この作品は叙情的で感情的な深みに満ちていると同時に、フラメンコ精神が色濃く表れており、コードがいかに重要かを示している。 jondoさまざまな角度からさまざまなことを伝えるのに役立ちます。
アートシート
運命。声、目、肉体ポーラ・コミトレ、フロレンシア・オズ、カルメン・アングロ著
祭り Flamenco ニーム2026から
ニームのオデオン劇場
2月15の2026
オリジナルのアイデア、演出、振付はポーラ・コミトレ、フロレンシア・オズ、カルメン・アングロによる
音楽監督：イシドラ・オライアン
ポーラ・コミトレ、カルメン・アングロ、フロレンシア・オズのダンス
ロシオ・ルナ、スペシャルコラボレーション cante
