ベルリン生まれ、 カタリーナ・モラ 15歳の時、すべてが永遠に変わってしまった。 flamenco 彼女は彼と出会った。彼女はフラメンコダンサーとしてキャリアを築き、そのフラメンコダンサーと結婚した。 ミゲル・アンヘル・エスピノ そして両者とも 祭り Flamenco シュトゥットガルトから今やヨーロッパを代表するイベントとなったこのフェスティバルは、まもなく16回目の開催を迎える。アーティストであり文化マネージャーでもある彼は、これまでの道のりを振り返りたいと考えた。 ExpoFlamencoこのイベントに出席する方々。
―スペインでは、16年という長い歴史を持つシュトゥットガルト映画祭を知らない人がまだ多くいます。この映画祭をどのように定義しますか？
はい。もう16年も続けています。純粋に情熱から、そしてダンサーだからという理由で。 flamenco 80年代と90年代にマドリードとセビリアで活動しました。その後、自分の劇場と戯曲を制作していましたが、ドイツにデュッセルドルフ・フェスティバルという非常に権威あるイベントがあることに気づきました。残念ながら、今はもう存在しません。私はここで政治家を説得することに成功しました。これはほとんど奇跡的でした。なぜなら、シュトゥットガルトはメルセデス、ポルシェ、シーメンス、ボッシュなどの企業が集まる都市で、非常に工業的な街ですが、資金も豊富で、文化に真に関心のある政治家もいるからです。産業のおかげで、他地域から多くの人々がここに住んでおり、政治家たちは、このような多様な社会には単一の文化では不十分であることを理解しています。こうして私はフェスティバルをドイツで開催することができたのです。 flamenco それはもはや恒例行事となった。毎年、資金が確保できるかどうか不安に怯える必要はなくなった。固定の助成金が支給されるようになったので、計画を立てられるようになった。もっとも、今は予算がかなり削減されているのだが。
―こうした予算削減に対して、どのように身を守りますか？
– 私はいつも、レベルを維持し、一般の人々に美しさを見せるためには最高のアーティストを招待する必要があると言っています。 flamenco私たちは、この芸術が実際には何であるかを彼らに示す必要があります。なぜなら、多くの人は flamenco 彼はマヨルカ島のホテルや観光客向けのショーでしかそれを見たことがなく、今でもただの娯楽だと思っている。私はフェスティバルで、その深刻さと奥深さを伝えようとしている。 flamenco.
– どのようにして発見したのですか flamenco彼はどうやって彼に会ったのか？
15歳の時、私は flamenco すでにクラシックバレエに深く根付いていたにもかかわらず、それが自分の天職だと感じました。ウィーンでクラシックダンスの勉強を終えた後、両親に勉強したいと伝えました。 flamenco 本当に。私はセビリアに行って、ロス・ガージョスのリードダンサーだったロリ・フローレスに何年も師事しました。彼女は何ヶ月もの間、とてつもない忍耐力で私を指導してくれました。当時はカメラもビデオもなく、ただ踊って、感じて、覚えるだけでした。ある日、彼女は私に「なぜ習いたいの？」と尋ねました。 flamenco「？」説明できませんでした。ただ、この芸術に対する深い愛情だけは分かっていました。彼女からトレーン付きのフラメンコドレスの作り方を教わり、今でも彼女のドレスを一枚持っています。それから働き始め、偶然にもシュトゥットガルトにたどり着きました。カルロス・サウラ、映画の後 カルメン彼はここでオペラを上演した。 カルメンガルシア・ナバロがオーケストラを指揮しました。私はマドリードでオーディションを受け、合格したので、ほとんど偶然にもここに住むことになったのです。
―では、どの時点で「ステージから降りて、フェスティバルを企画できるかもしれない」と思ったのですか？
―それは私にとって難しいことではありませんでした。私はすでに2人の俳優でロルカについての劇を創作していました。 ペテネラセビリアで撮影された映画で、後に ドン·ファン 素晴らしい演出家による現代的な作品でした。その時、舞台に関するアイデアが山ほどあることに気づきました。私のようなダンサーを交代させるのは、演出家としての私を交代させるよりもずっと簡単だと思いました。それ以来、演出、キャスティング、プロデュースをやりたいと思うようになりました。その役割にとても満足していて、ダンスをやめたことで苦しんだことは一度もありません。ダンサーを見ると、ダンスがどんなものかを知っているので、すぐに欠点が分かります。また、本当に優れたダンサー、よく構成された作品、照明が効果的な作品、物語に価値がある作品も分かります。そういったものすべてが、私にとってはより興味深いのです。私は舞台から降りましたが、もう一方の舞台で十分です。今は人々と話し、ショーを紹介し、異なる視点から仕事をしていますが、常に一歩引いてアーティストが輝けるようにしています。
―2010年の第1回大会はどうでしたか？難しかったですか？
―私は恐怖を感じていました。どうなるか全く見当もつきませんでした。雑誌の編集長だったオリバー・ファルケのことを覚えています。 アンダ そして、私がとても信頼している人が、「フェスティバルはフェスティバルらしくなければならない」と言いました。彼は、アーティスト以外にも他の人を招待する必要があると説明しました。例えば、私は映画監督のピーター・ゼンペルを招待しました。 Flamenco 私の人生彼は素晴らしい人です。私はスピーチの準備を十分にして臨みました。そう言っておきましょう。幸運なことに、周りにはアドバイスをくれる人がいて、フェスティバルはショーを制作したり講座を開いたりするだけではないことを理解していました。今日、このフェスティバルにはいくつかの柱があります。一つには、今年のマヌエル・リニャンやゲストアーティストなど、素晴らしいプロやカンパニーがいます。しかし、私が商標登録した「Flamenquitos©」という柱もあります。そこでは、アマチュアがプロの舞台で10分間踊ることができます。多くのアマチュアはレッスンや衣装に多額のお金を費やしていますが、パフォーマンスをする機会がありません。それがフェスティバルをより幅広い観客に開放しました。私はまた、「Flamenquitos Go Europe」も創設しました。毎年、異なる国から子供たちのグループを招待しています。資金を調達し、18歳未満であること、Flamenquitos©の夜に踊ること、フェスティバル期間中に奨学金を受け取ること、そして最後に証明書を受け取ることになっています。小さなアイデアのように思えるかもしれませんが、それが若い世代に与える影響を見ると、子どもたちを招待し続ける力が湧いてきます。さらに、私たちは常に並行して様々な活動を企画しています。例えば今年は、映画を上映する予定です。 赤いカーネーションマヌエル・リニャンによる作品は、その補完的なプログラムの一環として制作された。
「私が生きていた時代は、まだ観光業というものが存在していなかった。」 flamenco例えば今日、ヘレスでは、生徒のほとんどが日本人で、その他多くの国からの生徒もいます。私がロリ・フローレスに師事していた頃は、外国人生徒は私一人だけでした。これには良い面と悪い面があります。悪い面は、今ではしっかりとした訓練や真のダンスの訓練を受けていない人でも、ダンススクールを開校できてしまうことです。 flamenco良い点は、 flamenco 世界中の人々に届いている。」
マヌエル・リニャンがこのフェスティバルに来るのは今回で3回目です…
はい。 シグネチャーダンス そして昨年 ビバ!! 2年前、私は 愛の死 セビリアのマエストランサ劇場でこの作品を見て、「これはすごい、フェスティバルにぜひ来てほしい」と思いました。もちろん、翌年には少し休憩を取って、例えばホセ・マヌエル・アルバレスのような他のアーティストも招待しなければなりません。素晴らしいアーティストはたくさんいるので、常にバランスを取る必要があります。そのため、女性ダンサーのガラも企画しています。観客は舞台に男性ばかりだと飽きてしまうことがあるので、「もう十分見た」と言われるような事態は避けたいのです。そこで、8月2日に女性ダンサーだけのガラを開催し、観客に好評を得ています。
―また、このフェスティバルがシュトゥットガルトのファン数を増やしただけでなく、ミュージシャンやダンサー、あるいはフェスティバルに身を捧げようと決意した人々の出現につながったのかどうかも伺いたいと思いました。 flamenco 傍観者であってはならない。
―そうですね。それに、今はシュトゥットガルトの人々だけでなく、オーストリアやオランダなど、他の多くの地域からも人が来ています。今やドイツ全土のためのフェスティバルと言えるでしょう。なぜなら、今のところドイツでこのようなフェスティバルは他にないからです。 flamenco それは国内に残る。ベルリンもハンブルクも何もせず、デュッセルドルフはもはや存在しない。アマチュアダンサーがプロになるためにスペインにしばらく滞在するのを何度も見てきた。すでに非常に優れたダンサーだった生徒たちが、そこで学び続けることを決めたのだ。その後、彼らがプロとしてダンスに専念し続けるかどうかはまた別の問題だ。 flamenco私が生きていた時代は、まだ観光業というものが存在していなかった。 flamenco例えば今日、ヘレスでは、生徒のほとんどが日本人で、その他多くの国からの生徒もいます。私がロリ・フローレスに師事していた頃は、外国人生徒は私一人だけでした。これには良い面と悪い面があります。悪い面は、今ではしっかりとした訓練や真のダンスの訓練を受けていない人でも、ダンススクールを開校できてしまうことです。 flamenco良い点は、 flamenco それは世界中の人々に届いている。
―典型的なシュトゥットガルト音楽祭の参加者像とはどのようなものですか？
「このフェスティバルには実に多様な人々が集まります。フェスティバルの水準が高いからといって、知識人や学者だけが来るというわけではありません。フラメンキートス・プログラムのおかげで、多くの若者も来てくれます。家族連れも参加し、それが観客層の成長につながっています。あらゆる職業、そして様々な国籍の人々が来てくれます。それは私にとって大きな喜びです。ドイツ語がほとんど話せない人でも、フェスティバルで居心地よく過ごしているのが伝わってきます。さらに、他のフェスティバルと比べて重要な違いがあると思います。シュトゥットガルト・フェスティバルは年間を通して活動しています。メインプログラムを開催する夏の1週間だけではありません。年間を通して、オンラインでの活動、振り付けの指導、交流会の企画など、様々な活動を企画しています。トリエステやストックホルムなど、様々な場所からビデオが送られてきます。私は彼らが退屈しないように努めています。時々、これほど多くの人々を常に鼓舞し続ける力が自分にはないのではないかと不安になることもありますが、それが私の役割であり、受け入れなければなりません。」
―フェスティバルで絶対に失敗しないアクティビティはありますか？必ず成功すると分かっているもの、何かありますか？
マヌエル・リニャンなどのアーティストに加え、ガラ公演は常に大成功を収めています。初年度から、フラメンコ・ガラ、女性ダンサーをフィーチャーしたガラなど、常にガラ公演を開催してきました。観客は様々なスタイルを求めているのです。今年はラウラ・フニェスが出演しますが、彼女はまさに驚異的なダンサーです。彼女の踊り方、ジャンプの仕方…彼女は並外れたダンサーです。こうしたタイプのアーティストは、常に観客を魅了します。
しかし、他のフェスティバルには合うかもしれないけれど、シュトゥットガルトには合わないと思うものはありますか？
いいえ。ここには何でもできるスペースがあります。フェスティバルが開催される場所を見れば、きっとお分かりいただけるでしょう。巨大な窓のある、とても古い建物です。独特の、ほとんどボヘミアンな雰囲気があります。大きなダンスホール、屋外バーがあり、ショーの後も人々がゆっくりと飲み物を飲んだりおしゃべりしたりできる十分なスペースがあります。ただパフォーマンスを見て帰るだけの場所ではありません。劇場はすぐ隣にあり、すべてがあなたをそこに留まらせようと誘っています。きっと皆、この場所を好きになると思いますよ。
―この16年間で、フェスティバルを通して経験した最も重要な瞬間は何でしたか？
―私にとって最大の功績は、これを組織的なものにしたことです。運営している団体は非営利団体です。つまり、フェスティバルには確固たる基盤があります。もはや偶然に左右されたり、ある年は開催されて翌年には消滅したりすることはありません。経済的、政治的な基盤があり、それはアーティストにとっても、フェスティバルが成長し続けるためにも不可欠だと思います。もう一つとても感動的な瞬間は、観客が劇場に到着する時です。「こんなにたくさんの人が来てくれるなんて信じられない」といつも思います。すべては単なるアイデアから始まり、突然劇場が満員になるのです。例えば今年は、 愛の死 千人もの人々が集まりました。こうした瞬間こそ、これまでの努力が報われる瞬間です。そして、アーティストたちが受けた待遇に心から満足している姿を見ると、さらに嬉しくなります。素晴らしいチームに恵まれていますが、フラメンコダンサーでもある夫のミゲル・アンヘル・エスピノにも触れておかなければなりません。彼がいなければ、このプロジェクトは実現不可能でした。彼は私にとって最高の相談役であり、常に支えてくれる存在です。私たちは二人とも、このプロジェクトに対する同じ情熱を共有しています。私がコミュニケーションを取り、組織を整え、計画を立てますが、重要な決定はすべて二人で一緒に行っています。
「本当に感動的な瞬間は、観客が劇場に到着した時です。いつも『こんなにたくさんの人が来てくれたなんて信じられない』と思います。最初はただのアイデアだったのに、あっという間に劇場が満員になるんです。例えば、今年の『愛の死』には1000人もの観客が集まりました。そういう瞬間があるからこそ、これまでの努力が報われるんです。それに、出演者たちが自分たちの待遇に心から満足している姿を見るのも、大きな喜びです。」
―何か辛い経験はありましたか？本当に大変だった状況は？
ええ、でも今一番心配なのはフライトです。スーツケースが届かなかったり、スケジュールが変わったり…。アーティストが3日も早く到着して、対応する時間があるだろうと思ってチケットを買うなんてことはもうできません。アーティストを空港から連れ出して、公演に間に合うようにするために、とんでもないことをしたこともあります。しかも、それは私のせいではありません。私は決して一番安いフライトは買わないのですが、それでもスケジュールが変わったり、乗り継ぎがキャンセルになったり、荷物が紛失したり…。アリシア・マルケスがガラに靴も衣装も着ずに来た時のことを覚えています。彼女のために服を貸してくれる人がいないか、午後中ずっとたくさんの人に電話をかけ続けました。そういうことが本当に気が狂いそうになります。ルフトハンザに電話しても誰も出ない。そういう時こそ、「もう二度とこんなことはしない」と思うんです。
―私は彼を少し知っています。私はフェスティバルを企画しません flamencoでも、何かしら必ず起こることは分かっています。スーツケースが紛失したり、電車に乗り遅れたり、遅延したり…。ところで、フェスティバルには公的支援があるとおっしゃっていましたが、主なスポンサーはどなたですか？
主な支援機関はシュトゥットガルト市政府です。市はシュトゥットガルト歌劇場などの文化施設に資金を提供しており、このフェスティバルもその文化政策の一環として支援を受けています。
―民間からの支援もあるのでしょうか？
はい。パンデミックの間、私は 写真と文章が掲載された本 フェスティバルの最初の10年間について Flamenco シュトゥットガルトから。最初の10年間の写真をすべて集めて、美しい一冊の本にまとめました。ライプツィヒの非常に重要な美術出版社から出版され、この本のおかげで多くの扉が開かれ、新しいスポンサーを獲得することができました。私はこの本を使ってフェスティバルを紹介し、このプロジェクトを支援するということは、単にお金を寄付するだけでなく、既に歴史を持つものの一部になることを意味すると説明しています。立ち止まってはいけません。常に前進し続けなければなりません。パンデミックは非常に困難な時期でしたが、「今ステージに立てないなら、私のステージは本になる」と思いました。
– どのような数字が flamenco まだシュトゥットガルトに行ったことがなくて、行ってみたいと思っていませんか？
– ミゲル・ポベダへ。スペイン国立バレエ団、バレエ団も連れて行きたいです。 Flamenco アンダルシア出身のパトリシア・ゲレーロ。彼女のことが大好きなんです。すでに招待済みで、今年は彼女のダンサーの一人、アラセリ・ムニョスも来てくれる予定です。それに、私の劇場は、あのレベルのカンパニーを収容できる十分な大きさがあります。
そして最も難しい質問は、 flamenco 彼女をフェスティバルに招待するとしたら、誰を選びますか？
―ロリ・フローレスへ。彼女には本当に感謝しています。父と同じように、彼女がいなければ今の私は存在しなかったでしょう。以前、東京のフラメンコ会場に行ったことがあります。私が行った時にはすでに閉店していましたが、そこで公演を行ったアーティストたちの名前が記された銘板が残っていて、彼女の名前が最初にありました。彼女は、仕事のために6ヶ月間日本に行かなければならなかったと話してくれました。セビリアを離れたくなかったけれど、当時はそれが唯一の収入源だったそうです。きっと彼女にとって人生最大の犠牲の一つだったに違いありません。彼女は当時セビリアで非常に重要なアーティストであり、私の心の中ではいつまでも特別な存在です。
最後に、このインタビューを読んでいる皆さんに、シュトゥットガルトとフェスティバルを訪れていただくよう、何かメッセージをお願いします。
シュトゥットガルトはヨーロッパの中心に位置し、城があると言えるでしょう。 flamenco 手作業で、一歩ずつ作り上げています。もちろん、もっと大きなフェスティバルもありますが、私たちのフェスティバルは、たくさんの心を込めて作られています。アーティストが心から歓迎されていると感じられる場所であり、すべてが、 flamenco 真に生きる。♦
