ヘレスから天国へ これは少なくとも5年前に行われた、ヘレス・デ・ロス・カバジェロスの聖週間の産物に関する宗教音楽ショーのタイトルである。ヘレス・デ・ロス・カバジェロスはエストレマドゥーラの町であり、ヘレス・デ・ラ・フロンテーラとは混同してはならない。ヘレス・デ・ラ・フロンテーラは、 ミリアム・メンデス同名のコンサートを提案したピアニスト。
メンデスはアジアのマスコミから プリンセスの Flamenco彼女は歌手であり女優でもあるので、どんな分野でも活躍できるアーティストであり、 へレスフェスティバル 彼はいつものニックネームで登場した。 裸足の王女アメリカの作家の小説のように クリスティーナ・ドッド とします。
さらに、セビリア生まれのメンデスは、ショーでも証明されているように、フラメンコとクラシック音楽の訓練を受けています。 大西洋：行ったり来たり flamenco、の ピラール・タボラ （2002年）、あるいは彼の録音 バッハ flamenco （2005年）、ドイツのミュージシャンの作品 ヨハン・セバスチャン・バッハ に適応した palos インクルード flamenco、そして、 モーツァルト。夢 flamenco （2009年）ではオーストリアの作曲家の音楽をフラメンコのリズムにアレンジした。
紹介はここまでにして、いよいよ本題に入りましょう。スペインの象徴とも言えるこのジャンルを体現するショーには、到底ふさわしくない、欠点だらけの空間で、メンデスは饒舌に夜の幕開けを飾りました。詩を朗読したり（音が出ないため歌詞は判読不可能）、樽の上で拍子を測ったり、そして見事な技巧でグラスに注ぐベネンシアドールの前で。
私たちが聴きに行ったピアノ曲は、最初はシギリージャの「コラージュ」から始まり、 ベートーベン、 喜びの賛歌、第9交響曲から 私のイェリ、私のイェリジプシーの結婚式のシーンは、バッハの対位法フーガに取り組むときや、 尼僧のバラード、の 港の黒人男後列から私たちが連想したニュアンスで アダージョ de アルビノーニ.
すべては、芝居がかった演出と、不透明で扇情的な哲学の過剰によって覆い隠された慎重さで展開されたが、彼がフラメンコのソレアを演奏するまでは、その演奏は、まるで彼の手と心にはただ一つの呼吸があるかのように、明晰さと愛情をもって展開された。
ミリアム・メンデスは多才な音楽家です。彼女は楽器を巧みに操り、さらに自身の解釈を説明するためにちょっとしたフットワークまで加えます。そのことから、彼女の狙いは演奏そのものを超えたメッセージを届けること、そして不可能なことさえも可能にする天を仰ぐようなプログラムを作り上げることにあると私たちは信じます。
そこから、ミリアム・メンデスが批評的な雰囲気を高めた。彼女の声はまさに歌唱の傑作とは言えないものの、ルンバの雰囲気を持つボレロやセビジャーナスなど、優しくも甘美な曲をピアノで演奏し、私たちを魅了した。その曲は、センスの良さと巧みな演奏技術が融合しており、タランタでもその分析が裏付けられている。 モーツァルト低い音域と丸い音域、歌いやすい音域と高貴な嘆きが組み合わされていますが、作品の主旋律は不明瞭になっていません。
彼が作ったパロディには、より激しくセンセーショナルな言葉が使われている。 良い、悪い、醜い、前世紀の60年代のマカロニウエスタン、そして映画の歌 プリティ·ウーマン マドリッドでの経験に適応させたり、 ダイム、の ロルとマヌエル、彼は敬意を表した マヌエル・モリーナこのトリオで、愛情とメロディーの介入の豊かさとの突然の対比を伴う物語を描写します。
家族の物語や、モーツァルトが活躍したオーストリアから来たかのようなコードによるフラメンコ風のダンスを経て、私たちはコンサートシアターの終盤に差し掛かりました。そこでは、言葉による激しい情熱の部分と、静かなピアノの流暢さの部分との間の対比が見られましたが、観客の賞賛を呼び起こすという挑戦は尽きることなく、観客は最初からこのアーティストの演奏を高く評価し、絶賛を止めませんでした。
ファンは、一般的には、自分のアーティストやその家族を楽しんでいるが、時には、彼が非常に成功したソレアの刺激的な解釈や、彼がエネルギーと優れた描写力で貢献したタランタの導入など、音楽の完璧さを評価しないこともある、ということを指摘するのは明白である。
もう一つ考慮すべき特徴がある。ミリアム・メンデスは多才な音楽家であり、楽器の演奏だけでなく、独自の解釈を巧みに表現するフットワークにも長けている。彼女の狙いは、コンサートそのものを超えたメッセージを発信し、天を仰ぐようなプログラムを紡ぎ出すことにあると私たちは考える。ヘレスから天国へ彼はコンサートのタイトルを「不可能なことさえもすべて可能になる場所」とした。
しかし、ピアノ演奏の領域から逸脱することなく、ミリアム・メンデスはさまざまな文脈に泡立ち、発散する音の爆発の形をもたらし、変化するテクスチャと集中力を提示していると推測できます。おそらくそれが、緊張の自然な進行と解釈のニュアンスと微妙な詳細の両方から展開される共鳴流体を織り成す条件である、広いダイナミックレンジから観客が彼女のプログラムを受け入れる理由を説明しているのでしょう。
これは、セビリア出身のピアニスト、ミリアム・メンデスの物語弧を形成するものであり、彼女は温かみのある視点で演奏されながらも、削ぎ落とされたエッジと柔らかなレリーフを備え、完璧なバランスの作曲でヘレスを通過しました。
アートシート
ヘレスから天国へミリアム・メンデス
XXX ヘレス フェスティバル
ラ・ゴテラ・デ・ラソテア劇場
2月23の2026
ピアノ、ダンス、ボーカル：ミリアム・メンデス（別名「裸足のプリンセス」）
