起源を研究する学者の間では flamenco最も敵対的な人々の間でさえ、少なくとも一つの明確な共通認識がある。それは、この音楽は安楽や贅沢から生まれたのではなく、不安定さ、苦難、不正義、怒り、そして苦痛から生まれたということである。 jondo そして、その低い社会的地位は、やがて一種のプライドへと発展していく。彼が訴えかけるのと同じプライドだ。 アイリーン・オリバレス 昨日、故郷ヘレスのサラ・コンパニアで行われたパフォーマンスで、 祭り それは最近祝われています。
監督・音楽・作詞： サンティアゴモレノ, 風景 flamenco 深みのあるアンダルシア風 これは、まさにその形成期を垣間見ると同時に、2月28日の前夜にアンダルシアへのオマージュでもある。枝に掛けられた質素な2枚のシーツが、冒頭から背景と唯一の舞台装置を兼ねており、アンダルシアの精神が色濃く残る1960年代から70年代初頭の大衆演劇を彷彿とさせる。アーティストたちはこの荒涼とした舞台を練り歩き、上はダンスパフォーマンスであるにもかかわらず、彼らの声は際立つ存在感を放つだろう。
の選択 canteそれは、痛みを伴う根源の探求を強調する傾向がある。 flamencoあらすじにあるように、「世界のあらゆる普遍的な悲劇と喜びが収斂する動脈において、血に溺れ、再生する」。これは、記憶の奥底からこぼれ落ちる断片、古の響きに満ちたレパートリーを通して展開され、その中で私たちはトーナを区別する。 トーマス・パボン、ソレアレス・デ セルネタ、ペテネラの 旧メディナ, cantes de Levante や seguiriyas など。
「アイリーン・オリバレスは長い間スポットライトを浴びていなかったように見えたが、パフォーマンスが進むにつれて上達し、最終的には、ピンクの靴が覗く暗い衣装にぴったり合った、力強く厳格で本質的なダンスの素晴らしい例を披露した。」
アイリーン・オリバレスに関しては、長い間スポットライトを浴びていなかったような印象を与えたが、公演が進むにつれて上達し、最終的には、ピンクの靴が覗く暗い衣装に合わせて、色彩の厳格さの中のほんの少しの色彩のように、力強く厳格で本質的なダンスの素晴らしい例を示した。
散りばめられた独白は、前述のメッセージ（この提案の中心となっている貧困の叙事詩）をさらに強調するだけだったが、特に充実したものではなかった。また、エル・ボルゾのラップスタイルも、その時代の「土地と自由」の擁護精神を反映したもので、他のミュージシャンと交流がないため、いくぶん場違いに感じられた。
リズム、移行、まとまりの面で、全体的に見直しや修正が必要だったかもしれないが、この作品の芸術的側面というよりも、社会的側面について考えさせられた。 タコだらけの手と汗水まみれの畑、あのアンダルシアの田舎は一体どうなっているのだろうか？アンダルシア人の大多数は、その現実を全く知らずに暮らしているのではないかと危惧している。そして今日、そのメッセージを最もよく理解できるのは、主にサハラ以南のアフリカからの移民たちだろう。私たちはアンダルシアへの理解を新たにし、古い歌詞の新しい解釈の可能性を自問すべきではないだろうか？ flamenco 「ああ」と言えない人たちの口を通して？
アートシート
風景 flamenco 深みのあるアンダルシア風アイリーン・オリバレス
XXX ヘレス フェスティバル
ヘレスのビジャマルタ劇場
2月27の2026
ダンス：アイリーン・オリバレス
監督・音楽・脚本：サンティアゴ・モレノ
Canteエヴァ・デル・クリスト、ウィロ・デル・プエルト
ラップ：ヘレスのボルソ
チェロ：ソフィア・トーレス
Palmas: ホセ Peña
ゲストアーティスト：ホセ・デ・ロス・カマロネス、パコ・モヤノ（cante)
